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大家好,今天小编来为大家解答《金庸武侠世界》电视剧豆瓣评分多少这个问题,金庸电视剧排名前十名很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!
本文目录
一、金庸电视剧排名前十名
尽管播出至今争议不断,但必须承认,《梦华录》是2022年以来,热度最高的剧集之一。
该剧之所以引起如此多关注的一大原因,即这是女主角刘亦菲继《神雕侠侣》后,时隔16年播出的剧集作品。
此前,她还参演了2003年版《天龙八部》里的王语嫣一角,并因此获得了“神仙姐姐”的美誉。
说来有趣,在男主角陈晓的成名之路上,金庸剧也是极其重要的一部分。
其中,好评较多的是2013版《笑傲江湖》里的林平之,争议居多的则是2014版《神雕侠侣》里的杨过。
在大多数观众眼里,古天乐才是杨过的最佳诠释者,而1995年版《神雕侠侣》,也成为了无数人心中的经典之作。
回头一看,金庸小说翻拍半个多世纪,虽然劣作层出不穷,但也出现了不少被奉为经典的作品。
接下来,我们就一起来看看,豆瓣评分排名前十的金庸剧都有哪些?
(在此先说明:1、评分人数在1万以下的剧集,不计入本次排名;2、分数一样的剧集,以评分人数的多少,作为排名的标准)
第10名:2001年版《笑傲江湖》(李亚鹏、许晴)
如果要选出豆瓣评分涨得最快的剧集,2001年张纪中版《笑傲江湖》绝对是榜上有名。
该剧以5.5分开局,此后几年间,一直都处于“不及格”的水平。
直到2012年,才涨到了6.2分,此后涨势逐渐喜人,2017年达到了7.8分。
如今则已突破8分大关,并成为了许多观众心目中的经典金庸剧。
客观来讲,作为内地第一部改编金庸先生的作品,该剧势必会承受着更为严苛的审视和评价。
毕竟对当时大部分观众来说,大家已经习惯了香港武侠作品的那套体系。
因此,这版《笑傲江湖》一经播出,可以说是被喷得体无完肤、一无是处。
其中,男主角李亚鹏和女主角许晴的选角尤为人诟病,而余沧海、东方不败的戏曲化塑造也是吐槽声不断。
如今,时隔20年后,我们不妨再来看看这些争议之处。
首先,李亚鹏版令狐冲确实不如吕颂贤版不羁和灵动,但在诠释对生死的看淡和对情义的重视方面,李版并不逊色。
再来是许晴,虽然年纪和原著有些出入,但她在任盈盈、魔教圣姑及绿竹巷婆婆三个角色之间的来回切换,是演绎得非常游刃有余的。
而越剧艺术家茅威涛本就有“雌雄莫辨”的气质,举手投足之间,莫不勾魂摄魄。
除此之外,巍子饰演的岳不群、及李解饰演的林平之等角色,也都让人印象深刻。
当然了,这一版《笑傲江湖》最值得称道的地方,
还是当属实景拍摄的大气意境和唯美细腻,可谓是还原了一个宏大的武侠世界。
第9名:2003年版《天龙八部》(胡军、林志颖)
亮点:动作戏下足功夫,刘亦菲版神仙姐姐被金庸认可
同样是张纪中的作品,实景拍摄也让这一版《天龙八部》,真正做到把武侠世界里的宏大一面展现出来。
而在具体的武打戏展现方面,该版也在重点武功、和场面上下足了功夫,抓住了不同武功的精髓。
在服装方面,剧组也是精益求精,既尽力遵从古典审美,同时又不忘考虑到人物的个性,搭配得非常得体。
此外,这一版还在选角方面也力求接近原著,饰演王语嫣一角的刘亦菲,还获得了金庸先生的高度称赞:
如果不是你来演王语嫣,几千几万观众说金庸胡说八道,你演了之后,大家才知道世上真有这样美人。
自此以后,“神仙姐姐”也成为了刘亦菲的代名词。
而饰演乔峰(萧峰)的胡军,也同样备受金老爷子的肯定,在90岁大寿之际,金庸还曾说要和“萧大侠”胡军干一杯。
客观来看,虽然此前的黄日华版本深入人心,
但外形粗犷雄伟的胡军,确实很符合乔峰的形象。
其实这是胡军第一次饰演“硬汉”类型的角色,而事实证明,该剧极大地影响了他之后的戏路发展。
此外,还有林志颖饰演的段誉、蒋欣饰演的木婉清,以及汤镇宗饰演的段正淳,都成为了众多观众心目中最符合原著的一版。
在张纪中翻拍的金庸剧当中,该剧无疑是好评最多的一部,但同样存在着不少争议。
这一版更像是由乔峰一人扛起的“大男主”剧,其他角色多少有几分工具人的感觉。
第8名:2003年版《倚天屠龙记》(苏有朋贾静雯高圆圆)
从1978年TVB版开始算起,光是电视剧,两岸三地就已经拍了8个版本的《倚天屠龙记》。
而对于相当一部分90后来说,2003年杨韬、赖水清执导的版本,是他们接触的第一版。
该剧在内地播出之后,收视率非常火爆,最高收视率曾达到26%,成为了当年开春最受瞩目的电视剧之一。
因此,苏有朋版的张无忌、贾静雯版的赵敏、高圆圆版的周芷若、陈秀丽版的小昭等,也成为了许多人心目中印象最为深刻的一版。
事实上,这几位演员不仅在形象上贴近角色,表演水平也同样不容小觑,
尤其是苏有朋,将重情重义、优柔寡断的张无忌,诠释得恰到好处。
而似乎是为了摆脱主角团的“偶像剧”氛围,该剧请来了张国立、张铁林和王刚老师这一铁三角坐阵。
但因为外形和气质问题,张铁林饰演的杨逍以负评居多,远不如94年台版的孙兴来得传神。
相比起武侠,这一版更多地将重点放在人物感情的刻画上。
以至于如今再回忆起来,观众脑中浮现的画面,多半都是张无忌和几位女性角色之间的情感纠葛。
而该剧的原声带歌曲也同样契合这一特色,《爱上张无忌》和《心爱》两首歌将剧中角色浓烈的情感,唱到了极致。
第7名:2001年版《倚天屠龙记》(吴启华黎姿)
2001年版《倚天屠龙记》,算是TVB在新一轮金庸剧翻拍的收官之作。
客观来讲,这一版本的演员普遍都是“超龄”出演。
饰演殷素素的米雪46岁,饰演张翠山的刘松仁则已经52岁。
但让人欣慰的是,长身玉立的吴启华,除了面容有些显年纪,外形和气质方面倒是没那么违和。
龄”之称,其演技在各版本中也是名列前茅,尤其是百岁寿宴摧肝肠那段戏,每个眼神的转变都堪称一绝。
当然了,这一版最大的亮点,还是当属黎姿饰演的赵敏。
原著中描写赵敏为“艳丽不可方物”,让黎姿来饰演这么一位美人,无疑是相当具有说服力的。
但黎姿又不只有美貌,赵敏和江湖人士打交道时的豪气果敢、和张无忌在一起时的娇媚姿态,她都把握得非常到位。
此外,饰演周芷若的佘诗曼,虽然出道不久,但表现也十分惊艳。
尤其是新妇素手裂红裳的那场戏,她将角色的复杂情绪,通过眼神的转变,处理得非常有感染力。
该剧增加了张无忌和赵敏的感情线,张变得专一,两人几经生死、不离不弃的情感,比起其他版本,要更为动人许多。
第6名:1996年版《笑傲江湖》(吕颂贤梁艺龄)
亮点:吕颂贤版令狐冲成为最符合原著的人
在金庸作品当中,《笑傲江湖》被视为最黑暗的一个故事,因此其影视化的难度也相对要大许多。
此前曾有周润发的剧版、和许冠杰及李连杰的影版。
90年代的TVB,开始了新一轮的金庸剧翻拍,《笑傲江湖》也被提上了日程。
一开始,男主角令狐冲的演员人选是古巨基,而女主角任盈盈的原定演员则是内地演员张延。
但因为签证问题,张延无奈与角色失之交臂,最终任盈盈一角落在了梁艺龄身上。
这也使得该版任盈盈的颜值,成为了不少观众吐槽的重点。
而最终接下令狐冲一角的吕颂贤,却成为了许多金庸迷心中最符合原著的一版。
他(吕颂贤)有着一种和令狐冲一样的眼神和表情,不造作,特立独行,不受羁绊的个性很像令狐冲。
可以说吕颂贤在很大程度已经和角色融为了一体,几乎没有任何表演痕迹,就像是从书里走出来一样。
除此之外,这一版岳灵珊、岳不群、林平之和仪琳的选角,也都非常适合。
还有鲁振顺饰演的东方不败,忽男忽女、时怒时嗔,堪称是最符合原著的演绎。
在配乐方面,除了主题曲《活得潇洒》,琴箫合奏的笑傲江湖曲《清心普善咒》,是音乐大师胡伟立用电吉他制作出来的,非常独特且令人难忘。
亮点:被称为最忠实于原著的一版
在TVB90年代初的金庸剧翻拍热中,是由94版《射雕英雄传》率先拉开了序幕。
毫无疑问,这一版面临的最大挑战,即是和83版的对比。
该版在剧情上几乎是原汁原味,是最忠实原著的一版。
若真要比较,比起长达59集的83版,只有35集的94版,在故事紧凑性方面,是要胜出一些的。
饰演这一版黄蓉的朱茵,娇俏可爱、调皮灵动,其实也不逊于翁美玲。
而饰演郭靖的张智霖,两个大酒窝自带纯真气质,独有着一份浑然天成。
这一版靖蓉恋,处处充满着甜蜜和温馨,诠释出了许多观众梦幻中的初恋模样。
该版比较不符合原著的选角,即是杨康和穆念慈,罗嘉良给人的感觉,更像是一位老成的大王爷,而不是小王爷。
而关宝慧,有一说一,外形上确实和穆念慈相去甚远。
好在两人的演技都颇为出色,在一定程度上弥补了外形的不足。
事实上,这一版最受认可的,其实是一众配角的表现。
柯镇恶和洪七公沿用了83版的演员,表演上一样出色,而饰演老顽童的黎耀祥,则将其贪玩的特性发挥得更加淋漓尽致。
比较让人失望的是,虽然时隔10年时间,但这一版的武打场面,还比不上83版有观赏性。
不仅过多地依赖于特效,还经常通过慢镜头来敷衍了事。
在98版《鹿鼎记》中,饰演韦小宝一角的陈小春,别说是后来的黄晓明、韩栋、张一山等人无法相比。
就算是男神级别的梁朝伟、张卫健,甚至是星爷,论深入人心的程度,还是陈小春更胜一筹。
事实上,为了更好地诠释韦小宝一角,陈小春还曾请教过周星驰,星爷送给他四个字:
从呈现效果来看,陈小春已然抓住了角色的精髓,而且他还有一股从底层摸爬滚打起来的烟火气,就更符合角色需要的气质。
剧中鬼马精灵和嬉笑怒骂的韦小宝,仿佛从书中跳出来一样,角色代入感非常强。
此外,由马浚伟饰演的康熙帝,也让人惊艳不已,其和韦小宝之间的对手戏堪称火花四溅。
还有梁小冰饰演的阿珂、陈少霞饰演的双儿,以及刘玉翠饰演的建宁公主,都各有各的风貌和个性。
从剧情来看,该剧是少数改编原创剧情不输原著,甚至比原著还精彩的金庸剧。
其中结局部分的改编尤值得一提,原著韦小宝靠着小聪明成功诈死,摆脱了天地会和康熙。
而在这一版中,康熙早已看出一切,但却没有拆穿韦小宝,而是笑着说了一句:
这样一句似骂非骂的话,既让观众感受到了君王内心的柔软之处,也为两人之间的情义画下了圆满的句号。
该剧还安排了许多内心独白的戏份,既更好地展示了角色丰富的心理活动,也将人物的阴暗面变得诙谐许多。
在原声带方面,该剧的两首歌曲《叱咤红人》和《头顶一片天》,前者是为韦小宝量身定制,后者则恰到好处地唱出了康熙的喜怒哀愁。
来了来了,那个自带鼓风机效果和BGM的乔峰来了。
能够将金庸剧的两个男主角,都演绎得深入人心,对演员来说是非常不容易的,而黄日华大哥做到了。
此前,他还是83版《射雕英雄传》里憨厚的郭靖,到了97版《天龙八部》,他只要一出场就已经有满满的大哥范儿了。
除了黄日华之外,饰演段誉的陈浩民、饰演王语嫣的李若彤,以及饰演钟灵的何美钿等人,也和角色达到了堪称完美的统一。
虽然因为经费和地域限制等原因,该剧在场景方面有明显的不足,特效上也不够成熟。
但剧中的武打动作一气呵成,各种招式也都清楚明确,呈现出了非常酣畅淋漓的效果。
在剧集开头处,乔峰用降龙十八掌对战四大恶人的场面,黄日华拍了四十多天。
而段誉的凌波微步,则是由陈浩民通过蛇形走位在片场来回奔跑,借助镜头的跟进,才拍出最终的效果。
剧组和演员的用心,无疑是促使作品成为经典的重要因素。
本剧的主题曲《难念的经》,由林夕作词、周华健作曲,词曲都堪称一绝,因此也被许多观众奉为金庸剧的第一神曲。
在许多观众心目中,83版《射雕英雄传》早已超越了电视剧本身所传达的意义。
它是观众对80年代的一种特殊情怀,是首次以电视形式,将江湖这个概念带到大家面前,为观众的精神世界打开了一扇新奇的大门。
围绕着这一版《射雕》的争议并不是没有,而且还不少,但其播出之际,所引发的万人空巷的效应,的确是其他版本所无法匹敌的。
当然,回到作品本身来看,该剧也依旧是一部良心之作。
当时,为了确定是否重拍,TVB做了一次市场调查,最终有70%以上的观众都支持重拍。
因此,无线拿出了彼时最大的诚意来拍摄。
监制是“天林叔”王天林,执行导演是杜琪峰和徐克,武术指导是程小东,顾问团则有楚原、倪匡等人。
因此,该剧虽然对原著改动不少,但剧情逻辑自洽、故事性完整,没有成为魔改的狗血剧。
而在武打戏方面,程小东按照电影的标准来设计,将重点放在了武打动作上,还加入了黑科技元素,呈现效果很是抓人眼球。
此外,这部剧的音乐创作由黄沾作词、顾嘉辉作曲,首首经典、句句好听。
尤其是罗文和甄妮演唱的《铁血丹心》《世间始终你好》,前奏一响,立马就能把人带到那个侠肝义胆的射雕世界里。
接下来即是选角方面,TVB也非常严格,为此还举办了声势浩大的海选,饰演黄蓉的翁美玲就是从3000人中脱颖而出的。
而饰演郭靖的黄日华,也把角色侠肝义胆、憨厚可靠的特质诠释得非常到位,像是从原著里走出来的少年一般。
还有饰演杨康的苗侨伟,其身长玉立的洒脱感,在一定程度上掩盖了杨康的性格缺陷。
以及饰演黄老邪的曾江、饰演洪七公的刘丹等人,每一位演员的表现都非常契合角色。
值得一提的是,当时周星驰、吴孟达、吴镇宇和欧阳震华等人还曾在这部剧里跑龙套。
亮点:现象级爆品,一见杨过误终身,无数人心中的姑姑
年初,TVB突然公开了95版《神雕侠侣》的制作特辑,长达46分钟的内容,又一次引发了网友的怀旧狂潮。
在这次公布的特辑中,我们可以看到剧组在制作上的精益求精。
开拍前,李添胜和台前幕后的演员、工作人员开了一次会议,每个演员对各自饰演的角色,都进行了一番详细的解读。
而为了让演员更好地掌握古代人的身段,剧组还安排了中国舞的课程。
在妆造方面,为了更好地体现角色面貌,光是帮各个演员定妆,就花了三天时间。
“雕兄”是美工部人员的纯手工制作,是用一把把扇子砌出来的,关节处还需要铁丝牵引,全身重量近60斤。
此外,在武打戏方面,各个动作也都经过了精心设计,而且大部分演员都是亲身上阵。
像是杨过和小龙女的双剑合壁、古墓派的轻功和全真教的剑阵等,都给观众留下了非常深刻的印象。
正是因为如此,即便有保鲜膜做的瀑布、泡沫做的飘雪,本剧也能创造出一个真实的武侠世界。
而除了制作极为用心之外,95版《神雕侠侣》之所以能够成为经典的另一个决定性因素,即是堪称神仙般的选角。
古天乐饰演的杨过,不仅面冠如玉、俊美风雅,又至情至性、亦正亦邪,只有他才能让人信服“一见杨过误终身”的说法。
而气质超群、清冷脱俗的李若彤,也成为了无数观众心目中的“姑姑”。
此外,还有傅明宪演的郭芙,一袭红衣尽显明艳靓丽,让人设相当不讨喜的郭芙,平添了几分可爱。
而饰演郭襄的李绮红,则真正演活了书中的小东邪,剧中她看见杨过时的“星星眼”,也成为了许多观众对这个角色最深的印象。
还有张可颐饰演的程英、雪梨饰演的李莫愁等,从颜值到气质,都和角色到达了高度一致。
除此之外,该剧的主题曲也是神作,在香港播出时是周华健、齐豫演唱的《神话情话》,引进内地后则是胡兵、希莉娜依演唱的《归去来》。
两版歌曲传唱度都很高,词曲制作也都非常契合剧情。
事实上,本剧在香港播出时,远不如在内地的受欢迎程度,当时香港观众对刘德华那一版要更为青睐。
而在内地,该版则成为了现象级爆火的作品,哪怕经过了二十几年的时间,依旧是众多观众心目中的白月光之作,在豆瓣由18万人打出了9.2的高分。
不难看出,TVB版金庸剧在前十名中占了一半以上,可能有不少观众会认为,这是童年滤镜的加成。
当然,这种看法也有一定的道理。
但撇开滤镜不说,其实金庸本就是在香港出名的作家,其作品的影视化,也是在香港开始并流行的。
因此,TVB能诞生出多部经典金庸剧,也是在情理之中。
在剧情(包括改编)、节奏、演员演技、配乐、妆造等方面,基本上都没有太过明显的拉垮之处,并能将其中至少一个方面做到非常优秀的程度,因此才能成为经典之作。
当然了,每个人的喜好不同,对于剧集的评价标准也有差异。
但可以肯定的是,这些年来推出的金庸剧,其质量几乎都无法和往日相提并论。
正是因为如此,评分名列前茅的金庸剧,几乎都是十几二十年前的作品。
在此也希望,那些只是借着翻拍金庸剧的热度博眼球,实则随便拍甚至是毁原著的行为,可以就此打住。
二、电视剧83版《射雕英雄传》有怎样的地位和影响
1、是《射雕英雄传》改编的影视剧中最经典的版本,在这部剧之后的改编作品虽然都是基于原著的再创造,但都或多或少离不开这个版本的影子。这部剧是很多80后的童年回忆,不夸张的说,也是很多80后的金庸启蒙剧。唯一遗憾的是因为它播放年代过早,所以远没有后来几部的传播力之深远,但它时至今日都是很多金庸迷眼中《射雕英雄传》的最佳改编典范,这也从侧面也奠定了它的经典之力。
2、以今天的眼光来看,估计有很多人很难看得下去——制作场景小、道具粗制滥造、人物服化夸张至极,但这部片上映于83年,场面受限于年代技术师无可厚非的,服化道具虽然简陋但是演员演绎认真出彩,让观众一眼就有带入感;场面制作单一重复率高,但是导演编剧将自己的观点巧妙和《射雕英雄传》的原著完美融合。
3、改编名著小说本身是一门需要技术的再创作艺术,过度忠于原著就显得死板,过度改编就难免有点挂羊头卖狗肉了。但83版的这部《射雕英雄传》可以说是在改编和原著之间找到了一个完美的平衡点。这一点在对于女主角的选择上就尤为明显。
4、83版的《射雕英雄传》女主是翁美玲。其实相较于原著中那个又俏又姣的黄蓉而言,翁美玲的黄蓉还多了一份蛮。与其说她的黄蓉是古灵精怪的小仙女,不如说是纵姣蛮横的小魔女来得贴切。但黄蓉这个作为《射雕英雄传》的人物最重要的是真和纯,但光有这份真、纯人物就显得单薄,要试想这个女子她有一份过人的聪明所以自有一点自以为是;有一张娇俏可人的美脸,自然多一份美人的傲气;有一点不谙世事自然才就没那么明白事理。
5、而翁美玲为黄蓉填的这份“蛮”算得上是再创作层面上的锦上添花了。再之后的众多改编版本里,虽然都对黄蓉进行了不同层面的演绎,但这份“蛮”也都多多少少有点保留。毕竟就连金庸本人也都亲口承认过翁美玲的黄蓉改得太多,却是比较成功的。
6、时代过去了很多年,83版的《射雕英雄传》在许多人眼里成了不入流的改编作品。但在那时,这个剧的创作团队汇聚当时知名的监制、导演、音乐和编剧,开拍前就引得来全香港的关注,在播出之时亦是引起万人空巷的场面。当然,并不是说汇聚人才就能出佳作,也并不是说时间就能成为经典。但拿着年代问题去批判它的制作水平、演员表现、服化细节等都是一种不平等的偏见。它未必是年轻人心中的金庸,但是它完美勾勒出了金庸书中的江湖,这是不争的事实。
7、金庸的作品用今天的话来说,那就是一个大IP,而这部《射雕英雄传》更是IP中的巨大IP。在这些年的改编这部剧的创作团队里,无不是聚集了当时年代最出色的的监制、导演、编辑和演员。但在之后这么多年的改编剧中,不论是神还原还是神创作,不论是规行矩步还是剑走偏锋,都难逃83年这版《射雕英雄传》的影子,就可知其的经典地位和影响力了。
OK,本文到此结束,希望对大家有所帮助。